内容策展跟艺术策展有区别吗
内容策展跟艺术策展有区别吗
文化策展，比如博物馆展览，向观众展示文物价值，包括历史价值、艺术价值、科学价值三个方面，对策展人的要求主要是文化素养、逻辑思维，美学素养要求不高。
艺术策展，比如画展，主要是突出展品的艺术价值。对策展人的要求主要是美学素养，商务洽谈，文化素养和逻辑思维要求没那么高。
策展是什么
策展是指艺术展览活动中的构思、 组织、管理工作。
策展是传媒行业常见招聘岗位，从业者需要具备相关专业学习经验，能够熟练使用，常用办公软件及专业软件，有较强的沟通谈判能力，能够适应出差。其工作内容包括：
1、与客户沟通明确客户需求，制定与修改策划方案，达成合作后负责商务合同的签订、项目的执行与监督等工作；
2、负责撰写审核与修改各类策划方案、投标文件及商务合同；
3、积极开拓客户及项目资源，完成项目谈判及客户关系维护工作；
4、参与公司各类宣传活动及会议，通过各类社交方式拓展宣传渠道，提高品牌知名度；
5、与相关部门负责人共同完成艺术机构的合作洽谈，协调施工技术、商务预算等方面的内容；
6、完成上级交办的其他相关工作。
艺术策展如何学习
作为策展人,最重要的是知识储备量，策展人必须熟知艺术史以及艺术理论,甚至对哲学,人类学等社会科学学科也得有所了解。 得有足够深的学术修养和知识广度。
策展人的知识储备量决定了所策划展览的深度广度，以及展览内容、主题的话题性和敏锐度。
范儿姐给题主推荐几本书籍，帮助增加知识储备量，加深对策展艺术的理解。
《博物馆怀疑论》
作者大卫·卡里尔教授是当代美国著名的艺术理论家，在及时传达当代国际上有关艺术博物馆研究的最新思想的同时，也展开了自己视野广阔而又催人深思的理论探索。
书中深入讨论了大型的博物馆(如巴黎的卢浮宫博物馆，纽约的大都会艺术博物馆)，精湛分析了私人的收藏馆(如波士顿的伊莎贝拉·斯图加特·加德纳博物馆，加州的盖蒂博物馆)，为人们进一步思考当代艺术博物馆或美术馆提供了灼人的启示力。
《观看之道》
这本书是1972年的BBC的电视节目《Ways of seeing》配套的图文册，几乎全世界无论中外，只要你是学艺术、摄影、电视、电影、大众传播和文化研究，很多专业都会用这本书作教材。
这本书影响深远重大，作者在里面尖锐地揭露了艺术背后的意识形态问题，颠覆了传统意义上对视觉艺术的思考，改变了整个时代长远以来传统的观看艺术的方式。
《策展人手册》
《策展人手册》是一本对策展人、策展系学生以及诸多艺术爱好者而言必不可缺的指南性手册，书中详细展现了策展之步骤，即如何从最初的想法落实到最后的场地，其中涵盖了策展的相关知识：何为策展、何为策展人、策展人分为哪些类型以及如何策划一个展览等问题。作者Adrian George从17世纪开始，述说策展人这一角色的来源及演变，直至今日呈现为一个集托管人、解释者、教育者、引导者和组织者于一身的形象——从观念至联络、筹资、展览画册、诠释媒材，再至展览空间设计、与艺术家和债权人合作、组织私人观展，甚或是展览的存档和评估，这些复杂多元的工作环节都将在书中被提及。
同时，也有来自各种致力改变策展实践、视觉艺术面貌和博物馆画廊面貌的相关教育者、研究者、学者、画廊经营者、策展人以及博物馆馆长提供的多元信息、专门知识与建议。
《从A—Z：当代艺术关键词》
《从A到Z：当代艺术关键词》是首部中文世界当代艺术“黑皮书”。作品、故事、评析，三位一体，集合了国际顶尖艺术杂志《frieze》创刊以来最精彩的文章。全书文章以字母顺序排列，用27万字、150余幅高清原图，探讨了当代的59个话题，涉及现当代约700位艺术家、艺评人、作家、艺术学者、策展人。59篇文章集合了访谈、回忆、自传、评述等各类文体，出自达明·赫斯特、戴维·西尔维斯特、吉米·德拉姆等世界顶级的艺术家和艺术写作者之手。
《从A到Z：当代艺术关键词》里有最真实的安迪·沃霍尔、马赛尔·杜尚、弗朗西斯·培根、达米安·赫斯特、特雷西·艾敏、玛丽娜·阿布拉莫维奇、格哈德·里希特。书中涉及IKEA的家具、苹果的界面，还有对阿拉伯之春、恐同问题、阿富汗战争的艺术思考。
这不只是一部关于当代艺术的“黑皮书”，更是一卷关于当代人、文化与社会的总体文本。全书用精到的点评和流畅的描述绘制了过去半个世纪的艺术与文化地图，勾勒出当代艺术引领先锋、又形成时代风向的轨迹，试图探索理解艺术乃至思考世界的新方式。
《艺术的故事》
作为艺术史入门读物，这本书还是比较推荐的，很适合初学者，书的内容涵盖范围也比较大。书中概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来。
“实际上根本没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资，善于平衡形状和色彩以达到“合适”的效果；更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止
《策展简史》
作者汉斯·乌尔里希·奥布里斯特，1968 年生于瑞士苏黎世，现为伦敦蛇形画廊展览与国际项目总监，是活跃于当代艺术界的国际策展人和批评家。奥布里斯特迄今曾参与策划和发起了至少150 多个展览与项目，并编撰有70 多本学术著作，他的访谈项目已经积累了近2000 小时的录音素材，涉及无数全球重要的艺术家，因为他的影响力，他连续两年在《艺术评论》杂志的“艺术权力榜”中名列全球第二。
策展人无论是在艺术品的展览，还是收藏博物馆的建立中都则扮演者不可或缺的角色，很多现代艺术博物馆的创始馆长都是策展界的先驱。策展人的职业身份也在艺术展览中得以逐步确立，近些年来，互联宣言在策展人、艺术机构和艺术家之间创建的纽带逐渐显现，为了勾勒出艺术社区内新策展实践之间的关系网络，以及追溯策展人共有的影响力，本书通过采访11位策展人，对他们的策展经历做了深入的挖掘，有助于我们透彻清晰地认识策展人的身份，而他们的经历对于我们深入拓展和研究当代艺术也有重要的贡献。
《行动的书》
本书是作者从2002 年到2012年所写的关于策展实践的学术论文的合集，这些文章曾发表在国内外各种学术性刊物上。该书论述了视觉文化研究、当代艺术研究以及策展实践。
策展对于作者来说，不只是表述或再现方式，而且是一种塑造现实的力量。他认为艺术家只是一个社会位置，而策展人不过是个媒介。通过这个媒介，我们将获得一种目光，这种目光可以穿透艺术作品的拜物教，穿透艺术创造的个人主义神话，穿透艺术—价值—资本的社会交往系统，进入到这种被名之为“艺术”的心灵的社会运动中。
作者高士明，中国美术学院跨媒体艺术学院院长，展示文化研究中心主任，研究领域包括视觉文化、当代艺术以及策展实践。他参与策划了许多大型学术性展览，包括“地之缘：亚洲当代艺术的迁徙与地缘政治”系列研究计划（2002—2004）、“影像生存：第五届上海双年展”（2004）等，并还担任了“巡回排演：第八届上海双年展”（2010）、“与后殖民说再见：第三届广州三年展”（2008）、 “影子的炼金术：第三届连州国际摄影年展”（2007）等国际大展的策展人。
策展人怎么赚钱
为企业公司策划展览，他们会给你相应的报酬。
策展师是什么
策展师是指从事艺术展览活动中的构思、 组织、管理工作的人。
策展是传媒行业常见招聘岗位，从业者需要具备相关专业学习经验，能够熟练使用，常用办公软件及专业软件，有较强的沟通谈判能力，能够适应出差。其工作内容包括：
1、与客户沟通明确客户需求，制定与修改策划方案，达成合作后负责商务合同的签订、项目的执行与监督等工作；
2、负责撰写审核与修改各类策划方案、投标文件及商务合同；
3、积极开拓客户及项目资源，完成项目谈判及客户关系维护工作；
艺术策展文书范本
在当今文化艺术领域，艺术策展文书扮演着至关重要的角色。一个精心准备的艺术策展文书可以为展览提供清晰的脉络和主题，引导观众深入理解展览的内涵和意义。因此，艺术策展文书范本的制作尤为重要。
艺术策展文书的重要性
艺术策展文书不仅仅是一份简单的介绍材料，更是展览背后理念和主题的延伸。通过艺术策展文书，观众可以了解到展览的主旨、背景故事、参展艺术家的创作理念等重要信息。艺术策展文书的精彩与否，直接关系到展览能否真正达到观众的心灵。
艺术策展文书的内容组成
一份完整的艺术策展文书应当包括以下几个重要部分：
- 展览主题介绍：简明扼要地介绍展览的主题和核心概念。
- 参展艺术家介绍：包括艺术家的背景、作品风格，以及参展作品的介绍。
- 展览背景与意义：阐述展览背后的故事、意义以及与当下社会、文化相关的内涵。
- 展览布局与设计：介绍展览空间的布局设计，展品的搭配与呈现方式。
- 相关活动安排：如开幕式安排、讲座安排等与展览相关的活动安排。
艺术策展文书范本的编写技巧
编写一份优秀的艺术策展文书需要注意以下几点技巧：
- 简洁明了：文字要简练明了，不宜过于冗长，让读者能够快速抓住重点。
- 突出亮点：突出展览的亮点，吸引观众的注意力，激发他们的兴趣。
- 注重细节：展示出对于展览细节的重视，体现出策展人员的用心与专业。
- 语言精准：选择措辞准确、精准的语言表达，让内容更具有说服力。
- 结构清晰：文书结构要清晰，各部分内容之间要有明确的逻辑关系，使读者易于理解。
艺术策展文书范本示例
以下为一份艺术策展文书范本示例，仅供参考：
展览名称：XXXX 艺术展
展览主题：探索人与自然的关系
参展艺术家：张三、李四、王五
展览时间：2022年1月1日至1月31日
展览地点：XXX 艺术馆
展览背景：此次展览旨在通过艺术作品呈现人类与自然和谐共生的美好愿景，倡导环保意识。
通过以上范本示例，展示了一份标准艺术策展文书的基本内容框架，希望可以为您在撰写艺术策展文书时提供一些参考。
策展入门书籍有什么推荐
如果是关于艺术领域的展览策划，以下几本推荐给题主。
基础阅读类：
《博物馆怀疑论：公共美术馆中的艺术展览史》，大卫·卡里尔著，丁宁译，江苏美术出版社。本书是新博物馆学的一部非常值得读的书，从收藏、展示、陈列、权力各个角度对博物馆有所分析。要明白“策展”，首先要对此有所了解。
Schubert, Karsten. The Curator’s Egg, The evolution of the museum concept from the French Revolution to the present day. One-Off Press. 本书没有中译本。讲博物馆概念和展览方式变化的
O’Doherty, Brian. Inside the White Cube: The Ideology of the Gallery Space. London: University of California Press. 本书没有中译本，讲展示的，一定要读。
《公共领域的结构转型，哈贝马斯著，曹卫东等译，商务印书馆。做展览还是要牵扯到公共领域和公共空间的问题的。
读完以上，下面是进阶版：
the culture od curating and the curating of culture(s), Paul, O'Neill, MIT Press.
Curating Subjects， Paul, O'Neill,ed. de Apple &Open Editions.这本好像已经有中译本了。
Cultures of the Curatorial, Sternberg Press.
另外还有一些杂志和网站
the Exhibitionist.E-flux.Manifesta.想起来再补充。
ps，蜜蜂书库出国《策展简史》，翻译小汉斯写的那本，没什么干货都是一些采访一类的。
pps，中央美术学院美术馆在2014年初做了双年展“无形的手：策展作为立场”，专门探讨策展问题的。安利一下展览画册，里面有对策展历史的梳理，还有各大美术院校对策展书目的推荐。
ppps，要做展览，要先多看展览。
以上。
策展专业就业前景好吗
策划专业的就业的前景是很广阔的，很大的
策划就是谋划出主意，想办法有创新，有创意的
因此说策划这个专业将来的发展前景是为某一个项目，某一个活动而进行的规划呢？
而某一个项目，某一个活动的主办方都想有一个新颖的亮点，新颖的开端，新颖的起点，所以说作为策划来说是很重要的
策展人收入大概多少
50% 策展人的收入在3.5万—6.4万元之间。
10%年收入超过8.3万美元。人在美国的周彦也承认策展人在美国很体面、受人尊敬,但他说美国一般的博物馆策展人应该也就3万—5万年薪左右,而这个年薪只是保证基本温饱而已。
学策展在就业上有前途吗
策展专业毕业后就业面是多种多样的，比如从事媒体、广告、博物馆和艺术馆、教育文化、古董、文物保护、艺术品交易、拍卖行、慈善机构、出版业、PR 等各个行业工作。
“
如果是策展人的话，会涉及哪些工作呢？
大型展览有着各司其职的策展团队来一一落实How to say的这个问题，在中小型展览里策展人各种十项全能，所以说策展不仅仅是学术并且是技术性的工作。
在一个展览的设计里，包括了展览的框架设计，分几个篇章段落来讲这个故事；用什么样的媒介手段来呈现；根据不同场地的性质来设计动线、空间结构；就像Casting那样选择符合展览气质的艺术家以及作品，以及对接沟通服务艺术家（这是一个极其耗费精力的工作）；展陈设计具体到每一个作品的陈列摆放以及每一部分的文案介绍，引导指示图标设计、展览海报设计、衍生品、展刊设计；配套活动以及education program的设计：包括了开幕酒会、艺术家对谈Talk，workshop等等。
还有涉及到成本控制，搭建材料、供应商的选择，志愿者引导人员的培训，门票定价，Marketing营销方向的定位，根据市场设计话题性，媒体邀请，新闻通稿撰写...策展人并不需要每一件事情亲力亲为，就像灯光摄像都有专人具体操作，但却是需要面面具到成为那个把控整体全局的人。
而在之后的现场布展过程中，又会有无数意料不到的突发状况发生，需要策展人有随机应变灵活应对及时调整的能力，以及临危不乱的心理素质与协调沟通能力。
在英国所有的策展专业学校里，如果你对拉丁美洲的艺术情有独钟，那肯定首选埃塞克斯大学！
埃塞克斯拉丁美洲艺术馆藏（ESCALA）
拥有英国最全面的拉丁美洲艺术研究资源，配备了最先进的教学和研究空间。在此，策展学生能亲手接触世界级艺术作品，获得实际工作和研究经验。
校园中心位置的Art Exchange 美术馆
为专业策展人和艺术家举办当代艺术展览、讲座和研讨会，更提供策展研究生亲自策展机会。在Art Exchange 的策展实习工作可以代替2万字的研究生毕业论文。
科尔切斯特标志性的Firstsite 画廊
能够让策展学生组织的各类展览；这里有一系列当代艺术展览、电影放映和演讲节目等活动。
Dr Gavin Grindon
艺术史讲师兼策展研究中心副主任
出品过伦敦V&A 博物馆历史上最受欢迎的展览之一“不合情理的物体”，目前在Banksy's Walled off Hotel 为Bansky 作品策划新博物馆。Bansky 是曾在苏富比拍卖行自毁《女孩与气球》的知名艺术家。
Dr Matt Lodder
艺术史讲师，专业研究现代和当代视觉文化，正在策划明年在美国开幕的“纹身：古代神话，现代意义”展览。Dr Michael Tymkiw 策展研究中心的联席主任，他还刚刚发起了一个跨学科研究项目，重点是利用数字技术便利博物馆，该项目涉及与科尔切斯特和伦敦V&A 博物馆合作。
部分课程介绍
Managing Galleries and Exhibition Projects
管理画廊和展览项目课程
以小组为单位进行合作，大家一起收集和讨论团队合作的方向和策展主题。过程中涉及大量团队沟通和观点冲突解决。同时学生与博物馆或画廊专业人士进行沟通，寻求可行性办法，并让小伙伴了解策展相关职业发展情况。
Exhibition (Joint Project)
展览（联合项目）课程
你将以团队合作的方式共同完成一次真实策展，这个策展是由埃塞克斯大学举办。小伙伴们需要在课程中完成以下内容：研究和识别展品、展览预算制作、交通安排与设计、展览设计、广告和营销、制作目录等。该课程可以让学生把一整年学到的内容运用出来，并处理不同实战阶段的危机。
实操型的毕业项目Work-Based Project
该项目的学分比重可以替换毕业论文，可以实实在在完成一次策展策划案的写作
申请要求
学术要求：原则上任何学科的2.2学位或同等学历，但本科课程中必须至少包含三个与视觉文化相关的课程，包括但不限于：
Aesthetics, Archaeology, Architecture, Art History, Curatorial/Museum Studies, Design Studies, Digital Imaging, Fashion, Fine Art, Film Studies, Film and Literature, Graphic Design, Advertising, Landscape Design, History, Media Studies, Photography等。
雅思要求：6.5（写作 6.0，其他不低于5.5）
1年制180 学分
- 3 门必修课+3 门选修课100 学分
- 4 门必修课+3 门选修课100 学分
- 毕业论文或策展项目报告80 学分毕业论文、实习项目报告或策展项目报告80
- 学
2年制带实习300 学分，包含1 年专业实习120 学分
- 通过独特的带实习课程设置，学生可以获得相关实际工作经验，将学到的理论融入真实的世界。
- 两年制带实习课程要求学生自己找实习单位。
- 如果没有找到实习单位，或者想放弃实习，学生可以直接进入毕业论文或项目报告阶段。
1年制硕士和2年制带实习硕士的课程设置区别
硕士学费：17040 英镑（策展两年制专业的第二年学费：只需第一年学费的40%）
奖学金：2500 镑（获得奖学金条件：按本科院校网大排名；1-300 要求75%；301-600 要求80%；601+要求85%。）